大学期间写了千千万万的博客文章，我习惯在寂静的夜就去翻翻，挑一些至今觉得还不错的，每个年龄段的想法不会相差很大的文章，原文如下：

看到现在的比赛，视频，大师班，我觉得学音乐的人应该是非常感性的，敏感的，情绪化的。如果你是理性的，逻辑的，按部就班的，那对不起，你与音乐无缘。

感性的人心是柔软的，善良的，听到音乐就会想起好多，看到什么伤心事甚至流泪，内心世界极其丰富，且非常敏感，对别人的一两句话，一些行动就能明白别人的意思，对生活中的场景能触发灵感，就算一些极其细微的事也能让你突发其想；在深夜，在安静的角落，你不会睡去，你的思想在流走，会发呆，胡思乱想；做事也异于常人，思维方式也很新颖；这样的人就适合学音乐；非常情绪化，搞不清楚为什么生气，为什么开心，类似神经质；冲动，烈性，这些都是成就大师必须具备的潜质。正如开复老师所说：一个国家需要创新，同样音乐也需要创新，不创新，唱来唱去，弹来弹去那么些。国外流行POPOPERA 国内有小廖唱流行开先河，所以些样都是个性，思想开阔，不守旧。

理性的人是稳重的，安静的，深邃的，永远在理性的思考中行事，什么事都不会让他激动，让他乱了方寸，因为他永远都在计算着，感动，激动意味着他失去了理智，那是理性的人对自己最不能容忍的，所以，在这样的思想状态下是不可能产生象音乐这样感性，不理智的东西的，音乐能净化心灵，能颓废自我，能让人放纵，也能感伤，理性的音乐没有情感。

有时候我们说做什么事情都不可能完美，音乐也是一样，情到浓时，泣不成声，破音，亦是好事，为什么有些大师在你破音后居然说你破的好？人不可能完美，完美的只有书上有，孙大圣！人会喜极而泣，人无法压抑内心的情感，那是要生病的。大胆放纵自己的情感，让情感辅助你从事良好的音乐工作这才是一个学音乐的学生所要具备的。

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凡事都有两面，朗朗在国外课程里就有高等数学，几何学，在达到一个层次了，逻辑的东西会辅助你，因为三分损益法也是数学产生的嘛。但是学归学，学音乐还是要感性。

音乐不分专业不专业，只分真诚不真诚；能打动人就是好音乐，唱歌好听就是真理。你一弹一唱，人家说，哇，他技巧真好，那你的音乐是失败的；反之你能打动人，让别人忘记你技巧什么的存在，认真听你唱歌，这才是你的精神共享了，才成功了。

   所以我对音乐的定义就是如此，进入大学让我足足看到了音乐的虚荣性，表面性，浮躁型，炫耀型，这些都是我避而远之的，虽然专业学音乐，但是我跟喜欢更真正热爱音乐的，包括非专业的人聊，谈。因为他们具有的才是音乐产生之初所需要的本质。让我觉得音乐不枯燥，音乐还是很美好的。

   只想说：情感至上，技巧辅助；善于思考，另辟它径；开阔创新，拒绝守旧；融入生活，源自生活！-----这才是音乐！